Los grupos de Teatro MIRANFÚ Teatro, de ALBACETE, y VERSUS Teatro, de Móstoles, MADRID, actuarán en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

Los grupos de Teatro MIRANFÚ Teatro, de ALBACETE, y VERSUS Teatro, de Móstoles, MADRID, actuarán el viernes 1 y el sábado 2 de abril de 2011 respectivamente, en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo MIRANFÚ Teatro, de ALBACETE, actuará con el espectáculo La cena de los idiotas, de Francis Veber. La representación tendrá lugar el viernes 1 de abril de 2011, a las 20 horas,

El Grupo VERSUS Teatro, de Móstoles, MADRID, pondrá en escena el espectáculo Cásina, de Plauto. La representación tendrá lugar el sábado 2 de abril de 2011, a las 20 horas,

Ambas representaciones se realizarán en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación, desde una hora antes del comienzo de la función, y hasta completar aforo.

MIRANFÚ Teatro, de ALBACETE

El grupo de teatro Miranfú, surgió en noviembre del año 1999. Es fruto del deseo de un conjunto de jóvenes a los que les gusta el mundo del teatro, enriquecerse, ampliar su formación cultural y ocupar de una forma sana e inteligente su tiempo libre.

Los actores que forman parte del mismo están cursando estudios universitarios y de Bachillerato en diversos centros de la ciudad

Las producciones realizadas por el grupo siempre tratan el género cómico, expresado tanto en textos de corta como de larga duración. La época y autores en los que se basa son variados, desde los clásicos griegos hasta los nuevos autores. Han montado obras como El enfermo imaginario, de Moliere, El sorteo de Casina, de PlautoNuestra señora, de Carlos Arniches, Pareja abierta, de Dario Fo o Melocotón en almíbar de Miguel Mihura. También han representado obras propias como Dime algo bonito, aunque sea mentira o un montaje escénico sobre la interculturalidad, La vuelta al mundo en 80 risas, para apoyar la causa de la tolerancia y el no racismo, o Las nutri-olimpiadas para sensibilizar sobre el tema de la nutrición y los buenos hábitos alimentarios.

Lon La cena de lso idiotas, recientemente estrenada, han participado en el XXVI festival de Teatro Infantil y Juvenil de Albacete en Mayo de 2010 y actuado en el Auditorio Municipal de Albacete, a beneficio de la Cruz roja Española, en octubre de 2010

La cena de los idiotas, de Francis Veber

Fernando Galán se reúne cada miércoles con sus amigos en una cena, en la cual se disputan el honor de ser el que lleve al invitado más idiota. En esta ocasión, Brochant no ha encontrado aún a un incauto al que llevar, por lo que se deja aconsejar por un amigo, que le recomienda llevar a Inocencio Constante, un funcionario de Hacienda obsesionado con fabricar escultura de cerillas. Como aún no lo conoce, Galán decide invitarlo a su casa, lo que se convierte en una de las peores decisiones que jamás haya tomado.

Inocencio Constante, pese a actuar siempre de buena fe, demuestra ser un gafe y no hace más que causarle problemas a Galán. La situación es cada vez más divertida.

REPARTO:
Fernando Galán: Adrián Leonel Madonia
Cristina Delgado: Lucía Nieto Carbonell
Doctor Rafael Toledo: Jose Luis Jávega Martínez
Inocencio Constante: Fco. Javier Sarriá Martínez
Margarita: Rocío Simarro Cano
Justo Buendía: Carlos Martínez Martínez
Manuel de Castro: Jorge Jiménez Navarro
Voz de Benito López: Alvaro Lanchas López
Voz de enfermera: Eva Mª Galán González

Más información: http://www.grupodeteatromiranfu.blogspot.com/

VERSUS Teatro, de Móstoles, MADRID

El Grupo “VERSUS” de Móstoles comenzó su andadura en el año 2005. Lo que en principio fue un taller de teatro que se realizaba en el Centro Cultural Caleidoscopio de la localidad de Móstoles, conforma en la actualidad un “elenco” misceláneo de alumnos de entonces y posteriores –hoy actores- y alumnos del taller actuales que consideramos ya están capacitados para subir a escena.

En el presente, el taller del Grupo “VERSUS” se desarrolla en las localidades de Alcorcón y Getafe, pero el elenco está constituido por gente de estas dos localidades además de Móstoles y Fuenlabrada.

Su director es Elpidio Castiñeiras: Estudió en el Conservatorio de Arte Dramático de Lomas de Zamora en Buenos Aires, es también actor, guionista y profesor de Arte Dramático y de Arte Recitativo –Esta tarea la desarrolla en la Fundación “Centro de Poesía José Hierro” de Getafe.
Hasta la fecha el Grupo “VERSUS” no ha participado en ningún certamen de teatro aficionado, por lo que no consta en su haber premio alguno.

Entre los Espectáculos realizados por el grupo "VERSUS" constan:

Año 2005:
“SKETCHESTRÉS” Original de Elpidio Castiñeiras y fue estrenado en el Teatro F.G.Lorca de la localidad de Getafe
PEDRO VERSUS ESPERANZA (Diversos autores)
(Centro Cultural Caleidoscopio - Móstoles)
SKETCHESTRÉS
(Centro Cultural Caleidoscopio - Móstoles)

AÑO 2006
SKETCHESTRÉS
(Centro Cultural Caleidoscopio - Móstoles)
ESTAMOS TODOS LOCOS, ¿O QUÉ? de Elpidio Castiñeiras
(Centro Cultural Caleidoscopio - Móstoles)

AÑO 2007
TODOS LOCOS
(Teatro F.G.Lorca- Getafe y en el Teatro del Hogar Extremeño de Móstoles.
SORPRESAS, SUSTOS Y OTROS SOBRESALTOS de Elpidio Castiñeiras
(Centro Cultural Caleidoscopio - Móstoles)

AÑO 2008
SORPRESAS, SUSTOS Y OTROS SOBRESALTOS
(Centro Cultural Caleidoscopio -fiestas del distrito – Móstoles)
TODOS LOCOS de Elpidio Castiñeiras
(Teatro El Soto – Móstoles

AÑO 2009
"CON POESÍA Y CON HUMOR"
(Diversos autores: J. Lizano, A. Chéjov, José Luis A. De Santos, Elpidio Castiñeiras)
(Centro cultural Caleidoscopio)


AÑO 2010
CÁSINA (de Plauto) Teatro F.G.Lorca – Getafe y en el Teatro del Centro Cívico Margarita Burón – Alcorcón.
SORPRESAS, SUSTOS Y SOBRESALTOS
(Teatro F.G.Lorca – Getafe)
CHEJOVIAL (CHÉJOV -JOVIAL) – Espectáculo construido con tres piezas del autor; El oso, Petición de mano y El aniversario.
Teatro F.G.Lorca – Getafe

Cásina, de Plauto

Un viejo incontinente, deseoso de una bellísima esclava de su mujer. Su hijo, que tambien la quiere para sí, dos esclavos que lo mismo, una esclava demasiado pícara y unos vecinos fortuitamente cómplices, en un enredo divertidísimo en el que abrá infidelidad, pactos, argucias, meteduras de pata, travestismo, mala leche, venganzas y un tenaz afán de libertad.

“Plauto marca el origen de la comedia de enredo”. Han pasado más de dos milenios desde que escribiera su obra Cásina y Elpidio Castiñeiras asumió el reto de recuperar en el siglo XXI al autor que con sus histriónicas comedias llenas de encuentros y desencuentros, puso sobre el escenario un nuevo estilo de teatro. Llega de todas formas, con toques renovados “porque el humor ha sufrido muchas variaciones desde entonces”, y había que adaptarse a la época actual. Eso sí, “manteniendo el lenguaje de la época y los juegos escénicos”. En lo que más se nota la mano de Castiñeiras es en la “elaboración de los gags. En las obras clásicas muchas veces los directores se ciñen demasiado al texto, y lo que he pretendido es trabajar más la escenificación de los gags, tratando de que todos los personajes resulten divertidos, buscar el lado cómico de cada uno de ellos”. Un viejo y libidinoso senador romano, una bellísima esclava y un sinfín de intrigas para hacerse con los favores de Cásina, son el hilo conductor de una historia de infidelidades y pasiones que tiene “en los esclavos a los personajes más pícaros y también los más divertidos”. En ese juego “que Plauto dejaba mucho a la improvisación”, la obra propone una moralina final: el castigo al infiel. “Pero a nosotros ese final no nos preocupaba, sino que pretendíamos finalizar el juego escénico con un premio, una recompensa para los esclavos”. Un final diferente, pero ¿eso no desvirtúa la obra original de Plauto? “La esencia de la obra continúa y estoy convencido de que si el autor viera la representación no estaría en desacuerdo con ella. Al fin y al cabo, Plauto era un gran plagiador: observaba obras ajenas, de autores griegos y latinos, y las incluía en su argumentario”. Siete actores (cuatro de ellos debutantes) subirán al escenario del Lorca para estrenar esta obra en la que Elpidio Castiñeiras y Versus Teatro han trabajado duramente, asumiendo el reto de hacer reír al espectador. “Según la acogida que tengamos, veremos qué recorrido tiene la obra”. Es la primera vez que ponen sobre el escenario un clásico latino.

DIRECCIÓN
Elpidio Castiñeira

REPARTO
Lisídamo: Elpidio Castiñeira
Calino: José I. Rufo
Olimpión: Jesús Maroto
Alcésimo: César Guillén
Cléustrata: Carmen Martín
Pardalisca: Elvira Rubio
Mírrina: Sagrario Mayorga

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

Los grupos de Teatro LA FARÁNDULA DE SAN GINÉS, de MADRID, y ESFINGE Teatro, de SALAMANCA, actuarán en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

Los grupos de Teatro LA FARÁNDULA DE SAN GINÉS, de MADRID, y ESFINGE Teatro, de SALAMANCA, actuarán el viernes 25 y el sábado 26 de marzo de 2011 respectivamente, en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo de Teatro LA FARANDULA DE SAN GINÉS, de MADRID, actuará con el espectáculo Cena para dos, de Santiago Moncada. La representación tendrá lugar el viernes 25 de marzo de 2011, a las 20 horas,

El Grupo ESFINGE Teatro, de SALAMANCA, pondrá en escena el espectáculo La dama del Alba, de Alejandro Casona. La representación tendrá lugar el sábado 26 de marzo de 2011, a las 20 horas,

Ambas representaciones se realizarán en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

LA FARANDULA DE SAN GINÉS, de MADRID

La Asociación Cultural Y Teatral La Farándula De San Ginés, se funda el día 22 de enero de 2002, como consecuencia de la escisión producida en la Sociedad Cultural y Teatral La Farándula, decana de las asociaciones de teatro vocacional o aficionado de España, fundada en el año 1905, siendo su primer Presidente de Honor el insigne literato Don Jacinto Benavente.

Es por ello que la juventud de la Asociación La Farándula de San Ginés no guarda en absoluto relación con la experiencia y conocimientos de sus componentes, que se encuentran contrastados y acrisolados a través de los muchos años de experiencia y los numerosos premios que tanto individual como colectivamente, han obtenido en certámenes y concursos teatrales en los que han participado a nivel regional y nacional, lo que nos permite ofrecer un teatro de alta calidad.

Cena para dos, de Santiago Moncada

Cena para dos es una comedia escrita con amor y cincelada con humor.
Desde el primer minuto sus personajes animan al espectador a lanzarse a vivir, a disfrutar y, sobre todo, a reirse del miedo que da la felicidad cuando ésta llama a la puerta.
Para Santiago Moncada, su autor: “Cada oportunidad es una tentación y un riesgo que se debe afrontar, aunque no todos se atreven a hacerlo“. En este caso la tentación no vive arriba, sino que está cenando delante de nosotros. Es un regalo y una oportunidad que hay que aprovechar, aunque nos creamos jubilados de las alegrías. Moncada nos propone el menú perfecto para despertar al placer de estar vivo y reirse de uno mismo: el plato principal viene aderezado con mucho optimismo, usted sólo tiene que saborearlo.

Cuando somos capaces de reirnos de nuestras limitaciones y de burlarnos de nuestros sueños enfrentados a nuestras posibilidades, cualquier drama puede transformarse en una comedia sumamente divertida, aunque disimule el sabor amargo de la realidad con la dulzura de la esperanza.....
Solo se es joven una vez en la vida, cierto. Pero Afortunadamente, se puede ser inmaduro, loco, feliz y esperanzado hasta el final de la existencia, si se tiene el coraje suficiente para intentarlo
(Santiago Moncada)

DIRECCIÓN
Chelo Molina

REPARTO
Emi: Teresa Herrero.
Berta: Pilar López.
Pedro: Severiano Asenjo

Más información: http://www.faranduladesangines.com/

ESFINGE Teatro, de SALAMANCA

ESFINGE Teatro (A. J. GRUPO DE TEATRO IOKASTA) se creó en el año 1.996, desde entonces hasta la actualidad ha recorrido buena parte de la geografía nacional y de la provincia, teniendo experiencia en teatro de calle y animación.

La dama del Alba, de Alejandro Casona

En la línea de los anteriores montajes, como 'Medea', 'Las amargas lágrimas de Petra Von Kant', 'Juana: Cuenta la Historia que', 'Yocasta', 'Tejas Verdes', y 'Ana Abarca', la compañía vuelve en esta obra a dar protagonismo a la mujer.

Desde sus comienzos, en el año 1996, la compañía siempre ha barajado textos en los que la mujer tuviera un papel preponderante, indicaron los integrantes de la compañía.

En el caso de estreno de 'La Dama del Alba' el papel principal femenino está representado por una peregrina que da vida al personaje de la muerte. Es una visión poética de la misma, en la que el autor la presenta como una mujer que ansia ser como todas las mujeres para poder sentir lo que ellas sienten: el amor de los hombres, la risa de los niños, o el latir del corazón dentro del pecho. Sin embargo, ella tiene una misión en la tierra que la aleja de cualquier sentimiento, una misión inapelable que siempre tiene que cumplir.

¿Podemos vestir a la muerte? No, se basta ella sola y sabe ponerse el traje adecuado para cada ocasión, porque nosotros mismos con nuestra manera de proceder le damos la pauta. Siempre nos hemos empeñado en imaginarla esquelética, con un manto y capucha negra y con la guadaña que siega la vida en las manos, pero también puede ser bella, recubierta con una heladora serenidad que suavemente nos lleva hacia el otro lado. Su vara de medir es siempre la misma: tiene un objetivo marcado que inapelablemente ha de cumplir. No obstante, existe otro personaje que camina paralelo a ella y que es el único que en muchas ocasiones puede hacerle dudar en su propósito o retrasar el efecto de su condena. Este personaje tiene las manos calientes, la sonrisa acogedora y de su garganta brotan gritos de pasión y alegría, me refiero, como no, a la Vida. Ella junto con su heladora antónima, dan razón a nuestro existir.

DIRECCIÓN:
Gisele A. Damevin y Manuel M. Berrocal.

REPARTO
Peregrina: Maria Sánchez Lorente.
Abuelo: Manuel Muñoz Berrocal.
Madre: Dolores Marcos Santa Teresa.
Martín: Ignacio Rodríguez Sánchez.
Adela: Irene Sánchez Morán.
Angélica: Concha Gonzalo Velasco.

Más información: http://www.esfingeteatro.blogspot.com/  

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

La Muestra Nacional de Teatro Aficionado se reanuda con un fin de semana de doble programación.

El viernes 25 y el sábado 26 de marzo se reanuda, con doble representación, la programación de la Muestra Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Móstoles”, tras la suspensión por fuerza mayo de los espectáculos previstos para los días 4, 11 y 18 de marzo.

Nos complace comunicar a los asistentes a la Muestra Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Móstoles” y al público en general que los espectáculos previstos para el 4 (ESFINGE Teatro), 11 de marzo (VERSUS Teatro) y 18 de marzo (TAULES Teatre) y que fueron aplazados por causas de fuerza mayor, se representarán los días 26 de marzo, 2 de abril y 7 de mayo respectivamente, quedando la programación restante como sigue:

Viernes 25 de marzo:
LA FARÁNDULA de S. GINÉS de MADRID con Cena para dos, de Santiago Moncada
Sábado 26 de marzo:
ESFINGE Teatro que pondrá en escena La Dama del Alba de Alejandro Casona

Viernes 1 de abril:
MIRANFÚ Teatro, de ALBACATE con La cena de los idiotas, de Francis Veber
Sábado 2 de abril:
VERSUS Teatro, de Móstoles, MADRID, con el espectáculo Cásina, de Plauto.

Viernes 8 de abril
LA FARANDULA DE 1905, de MADRID con Marido de ida y vuelta, de Enrique Jardiel Poncela

Viernes 15 de abril
ARRABAL Teatro, de Requena, VALENCIA con Camas calientes a la deriva, de Mónica Sánchez Fernández

Viernes 29 de abril
COROCOTTA Teatro, de Reinosa, con ¡Ay, Carmela!, de José Sanchís Sinisterra

Viernes 6 de mayo
CUATRO GATOS Teatro, de SEVILLA con La señora del tercero puerta uno, de Pablo Canela
Sábado 7 de mayo:
TAULES Teatre de Pinoso, ALICANTE pondrá en escena La puta enamorada, de Chema Cardeña

Viernes 13 de mayo
OTRO TEATRO, de MADRID con Lavapiés, de Paco Obregón

Viernes 20 de mayo
ESPANTANUBLOS Teatro, de TERUEL con Gaviotas subterráneas, de Alfonso Vallejo

Viernes 27 de mayo
CONTRATIEMPO Teatro, de ZAMORA con Farsa y licencia de la Reina Castiza, de Ramón María del Valle-Inclán

Rogamos disculpas por las molestias ocasionadas con las suspensiones producidas y emplazamos a todos a que retomen la programación restante de la Muestra que sin duda reserva representaciones de alta calidad y espectáculos que serán de su agrado.

Les esperamos el viernes 25 y sábado 26 de marzo, en la doble programación de reanudación de la Muestra

El Grupo ESFINGE Teatro, de SALAMANCA, actuará el viernes 4 de marzo de 2011 en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo ESFINGE Teatro, de SALAMANCA, actuará en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo La dama del Alba, de Alejandro Casona.

La representación tendrá lugar el viernes 4 de marzo de 2011, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

ESFINGE Teatro, de SALAMANCA

ESFINGE Teatro (A. J. GRUPO DE TEATRO IOKASTA) se creó en el año 1.996, desde entonces hasta la actualidad ha recorrido buena parte de la geografía nacional y de la provincia, teniendo experiencia en teatro de calle y animación.

La dama del Alba, de Alejandro Casona

En la línea de los anteriores montajes, como 'Medea', 'Las amargas lágrimas de Petra Von Kant', 'Juana: Cuenta la Historia que', 'Yocasta', 'Tejas Verdes', y 'Ana Abarca', la compañía vuelve en esta obra a dar protagonismo a la mujer.

Desde sus comienzos, en el año 1996, la compañía siempre ha barajado textos en los que la mujer tuviera un papel preponderante, indicaron los integrantes de la compañía.

En el caso de estreno de 'La Dama del Alba' el papel principal femenino está representado por una peregrina que da vida al personaje de la muerte. Es una visión poética de la misma, en la que el autor la presenta como una mujer que ansia ser como todas las mujeres para poder sentir lo que ellas sienten: el amor de los hombres, la risa de los niños, o el latir del corazón dentro del pecho. Sin embargo, ella tiene una misión en la tierra que la aleja de cualquier sentimiento, una misión inapelable que siempre tiene que cumplir.

¿Podemos vestir a la muerte? No, se basta ella sola y sabe ponerse el traje adecuado para cada ocasión, porque nosotros mismos con nuestra manera de proceder le damos la pauta. Siempre nos hemos empeñado en imaginarla esquelética, con un manto y capucha negra y con la guadaña que siega la vida en las manos, pero también puede ser bella, recubierta con una heladora serenidad que suavemente nos lleva hacia el otro lado. Su vara de medir es siempre la misma: tiene un objetivo marcado que inapelablemente ha de cumplir. No obstante, existe otro personaje que camina paralelo a ella y que es el único que en muchas ocasiones puede hacerle dudar en su propósito o retrasar el efecto de su condena. Este personaje tiene las manos calientes, la sonrisa acogedora y de su garganta brotan gritos de pasión y alegría, me refiero, como no, a la Vida. Ella junto con su heladora antónima, dan razón a nuestro existir.


DIRECCIÓN:
Gisele A. Damevin y Manuel M. Berrocal.

REPARTO
Peregrina: Maria Sánchez Lorente.
Abuelo: Manuel Muñoz Berrocal.
Madre: Dolores Marcos Santa Teresa.
Martín: Ignacio Rodríguez Sánchez.
Adela: Irene Sánchez Morán.
Angélica: Concha Gonzalo Velasco.

Más información: http://www.esfingeteatro.blogspot.com/

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

El Grupo de Teatro Asociación teatral 2º ACTO, de Aranda de Duero, BURGOS, actuará el viernes 25 de febrero de 2011 en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo de Teatro Asociación teatral 2º ACTO, de Aranda de Duero, BURGOS, actuará en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo La ruleta Rusa, de Enric Benavente.

La representación tendrá lugar el viernes 25 de febrero de 2011, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

Asociación teatral 2º ACTO, de Aranda de Duero, BURGOS

La asociación Teatral 2º ACTO nace en el año 2.003 en Aranda de Duero (Burgos) y está integrada por nueve componentes que en su mayor ía contaban con experiencias previas en el mundo de la interpretación.
En nuestra corta, pero intensa existencia, hemos realizado varios proyectos teatrales:
Kafka Kabaret (Alfonso Pindado). Estrenada en otoño del 2.004
Pavlow, dos segundos antes del crimen (Gustavo Ott). Estrenada en diciembre de 2.005
Los Gatos (Agustín Gómez Arcos) Estrenada en mayo del 2.007
Sinvergüenzas (Garbiñe Losada y Felipe Loza). Estrenada el 2 de Julio del 2.008

La Ruleta Rusa (Enric Benavente, basado en Cuentos de Antón Chejov). Es su montaje actual. Fue estrenado el 13 de marzo de 2.010 en la Casa de la Cultura de Aranda de Duero.
Además de estos montajes teatrales de cámara, la Asociación también ha realizado Teatro de Calle y veladas de Cuentacuentos.


La Ruleta Rusa, de Enric Benavente, (según textos de Antón Chejov).

Se trata de una comedia estructurada en seis escenas aparentemente independientes entre si. El hilo conductor es la suerte. Todas tienen acento cómico, aunque retratan
comportamientos humanos en general poco ejemplificadores. La estética y el vestuario vuelven a ser muy llamativos.

Este montaje ha sido recientemente seleccionado para participar en la Fase Final del Concurso de Teatro Aficionado de la Diputación de Burgos. La representación se realizó el 2 de Octubre en el Teatro Clunia de la Capital Burgalesa.

“Dime en unas 25 palabras que sabes de mi país. ¿Qué sabes de Rusia?” No, no te has equivocado. Esto es una representación teatral y no un concurso de belleza con pregunta trampa incluida. Cuando acabe la representación de “La Ruleta Rusa” (Enric Benavente según textos de Antón Chejov), seguramente tu capacidad de responder a la pregunta inicial no cambie en exceso. Tampoco es eso lo que se pretende. De lo que aquí se trata es de comprobar como la visión de Chejov de su Rusia de finales del Siglo XIX, no resulta difícil de adaptar a nuestro tiempo.

Y es que hay cosas que no cambian, por mucho que vivamos en otra época y en otro lugar. No cambia la manera de relacionarse los unos con los otros, de un modo a veces despiadado, y otras veces de un modo cuya bondad esta fuera de toda duda.

Seis pequeñas historias imaginadas por la mente de Chejov nos mostraran algunas reacciones humanas tan conocidas por todos nosotros, y seguro que en algún momento podremos ver algún comportamiento que nos resulte mas o menos familiar. Tal vez lo veamos en la patética pretensión por medrar en su trabajo de una modesta funcionaria, o en la falta de escrúpulos de una seductora de hombres, o en la indecisión de un conferenciante sin las ideas claras, o en el egoísmo de una viuda y de su acreedor, o en las exageradas pretensiones educativas de un padre hacia su hijo, o, por ultimo, en el descarado chantaje de una aparentemente inofensiva madre hacia una banquera.

En todas las historias los personajes tienen la capacidad de decidir su propio destino. O al menos eso creen. Pero como dijo aquella chiquilla (no rusa precisamente): la vida es una ruleta... ¿o era una tómbola?

DIRECCION:
José María Herrero

REPARTO (por orden de aparición):
Ana de las Heras
Gloria Cordero
Sergio García Chus Gaona
Sonia Martín
José María Herrero
Ana Bautista
Daniel Madrazo

Más información en: http://webs.ono.com/2acto/interior2.html

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

El Grupo de Teatro Compañía MIRLO BLANCO, de MADRID, actuará el viernes 18 de febrero de 2011 en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

La representación tendrá lugar el viernes 18 de febrero de 2011, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

Compañía MIRLO BLANCO, de MADRID

La compañía Mirlo_Blanco nace con ese nombre a partir de este trabajo. Alguno de sus integrantes hemos trabajado juntos, previamente, con otros nombres. Otros no. Somos catalanes, franceses, vascos; nacionalizados portugueses, italianos y españoles y argentinos residentes. Pero vivimos en Madrid. O casi.

Desde el hueco, de Martín Miguel Vaamonde

La mofa, el bullying y el fanatismo religioso, expuestos para el público

La suite está dividida en cuatro partes: Vestíbulo, Sala, Cuarto de Baño y Dormitorio. Está situada en el extrarradio de una gran ciudad, una tarde de esas en las que parece que nunca volverá a suceder cosa alguna. En ella viven Víctor y Sylvie, arrastrando una tempestuosa relación. Adrián, amigo de Víctor desde la infancia y que vive en otro país, les está haciendo una visita. Pero el clima familiar es irrespirable.

Llaman a la puerta. Los dueños de casa, absortas en su rencilla, no contestan. Adrián desesperado sí. Allí se encuentra a Antonio, evangelista en misión, recolector de residuos, y quizás, un poco pelmazo. Adrián decide hacerlo pasar, para distraer la situación hogareña y gastarle una broma a su amigo, y divertirse un poco. La involuntaria torpeza de Antonio empieza a resultarles cada vez más divertida y empiezan a tejer una enorme charada para dejarlo en ridículo.

Pero en un momento, el plan parece empezar a írseles de las manos. Desde el Hueco es un juego dramático en el que se entrecruzan cuatro personas, en un espacio y un tiempo colmado de vacío, en un intento desesperado por llenarlo.

El Bullying. La idea de la trama surge de la necesidad de abordar ciertas temáticas, que intentaremos desarrollar aquí: bullying. Todos hemos sido testigos de cómo en la escuela y en nuestro mismo curso existía un niño o niña que era constantemente humillado, golpeado, objeto constante de burlas y maltratos por todos los demás. Sólo testigos, en el mejor de los casos. Probablemente artífices o cómplices. O protagonistas.

Esto sucede y ha sucedido siempre en todos los centros educativos; aunque quizás hoy seamos más concientes que antaño. De hecho, el fenómeno ya tiene su propia denominación técnica en el campo de la psicología social: el “bullying”, o acoso escolar.

Fanatismo religioso. El otro tema que nos interesa abordar es el de los fundamentalismos religiosos. Pero no desde el punto de vista macro-social, en tanto herramientas de poder político a ser utilizadas en tal o cual sentido; si no en el más individual, en el movimiento de base; en qué es lo que moviliza a una persona a integrarse en una comunidad de éstas, abandonando completamente sus propias aspiraciones para someterlas a un ideal más allá del mundo visible.

Decidimos entonces poner la mirada sobre el caso más cercano a nosotros: Los Testigos de Jehová. Inútil sería intentar comprender, como Occidente intenta absurdamente, a los yihadistas; tan ajenos como hemos sido siempre a conocer su cultura, su historia, sus valores, su forma de ver el mundo y la vida. Allí están, con su vocación de misión ecuménica, sus talleres y “rastros” para la reinserción social de los recuperados de adicciones, sus publicaciones, sus domingos por la mañana tocando el timbre y dando la vara.

Conversando acerca de las características comunes que podíamos ver en las personalidades que creíamos recordar dentro de este tipo de formaciones religiosas, Leo Tortul (escenógrafo) me dice “Es como si hubieran sobrevivido a algún tipo de abandono…” Esto último se me antoja revelador. Para quien ha sido abandonado, rechazado, excluido del mundo, no queda más que refugiarse en una esperanza que está fuera de este mundo.

Tendríamos aquí, como sociedad, un papel protagonista en el fenómeno. La no integración de algunos seres los empujaría -valga la graciosa similitud- al integrismo. Finalmente habíamos encontrado dónde podría encontrarse nuestro sobreviviente del bullying.

La cultura de la mofa. Y éste último es un poco más delicado. El conflicto de base que se plantea en la obra es el enfrentamiento, por un lado, entre el “Testigo”, como representante de una idea religiosa, con toda su carga de aparente estricta moral. Con todos las consecuencias que conocemos acerca de la no aceptación ni tolerancia a otras ideas diferentes y la voluntad de imposición de su propia visión como única verdad.
Y por el otro, el grueso de la sociedad del bienestar, del consumo, que habiendo trascendido ya de los dogmas religiosos (probablemente sufridos dada su imposición de manera represiva), se encuentra hoy en una especie de a-moralidad, ajena a cualquier clase de código ético más allá del propio disfrute y sin detenerse a reflexionar en sus consecuencias. Y si entendemos como placer lo promocionado a través de los medios masivos de comunicación, ese disfrute es déspota, competitivo, insolidario y considera al otro como un mero objeto desechable para usufructuar.

Por supuesto que no es nuestra intención aquí tomar partido por una de estas dos posiciones ni mucho menos haber encontrado una solución a este dilema. Nuestro objetivo es provocar la inquietud, funcionar de la misma manera que un “testigo”, como los de los coches, aquellas pequeñas luces de atención en el tablero que nos indican que, ya sea por falta de aceite, exceso de temperatura o vaya a saber qué cosa, aquí hay algo que está andando mal.

DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA:
Martín Miguel Vaamonde

REPARTO
Sylvie: Florie Le Maire
Víctor : Germán Fabre
Adrian : Luis Almeida
Antonio: Aitor Presa

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

El Grupo de Teatro KOMOS Teatro, de VALENCIA, actuará el viernes 11 de febrero de 2011 en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo de Teatro KOMOS Teatro, de VALENCIA, actuará en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo Asalto de cama, de Juan Luis Mira.

La representación tendrá lugar el viernes 11 de febrero de 2011, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

KOMOS Teatro
Valencia

KOMOSTEATRO, joven compañía teatral valenciana, está formado por actores procedentes de la COMPAÑÍA TEATRAL KOMOS y, en concreto, del GRUPO DE TEATRO GRIEGO KOMOS, grupo centrado en la puesta en escena de obras clásicas de autores griegos.
En los últimos siete años sus actores han representado las tragedias griegas Coéforas, Áyax, Los Siete contra Tebas, Medea, Hipólito, LasTroyanas, Edipo Rey y Antígona; y las comedias griegas La Paz, Las Aves y Las Tesmoforias, llevando esas obras a los principales teatros de los festivales juveniles de teatro grecolatino nacionales, así como a numerosos certámenes y muestras teatrales de todo el país.

KOMOSTEATRO ha querido conjugar los rasgos propios del teatro griego clásico con nuevos horizontes teatrales, como el teatro infantil y el teatro contemporáneo. Así, en enero de 2010 ha estrenado la obra Asalto de cama, y actualmente prepara los espectáculos infantiles Menuda Odisea y Barriga.

Ha sido galardonado con una veintena de premios teatrales, cinco de ellos nacionales.

Asalto de cama, de Juan Luis Mira

Las relaciones de pareja, un verdadero combate de boxeo... Todo un reto: meter en el ring de las pasiones al hombre y la mujer, y sus respectivos y eternos móviles (el amor, la ambición, la subida de sueldo, su Nokia de última generación...), y organizar un combate de guante blanco y lencería sexi...

Premios y menciones por Asalto de cama:

KOMOS Teatro ha presentado Asalto de cama a los Premios Buero de Teatro Joven 2010 de la Fundación Coca-Cola en colaboración con el M.E.C., siendo galardonado con los siguientes premios:

En la fase autonómica:
• Mejor obra de la comunidad valenciana en la modalidad de centros culturales
• Mención especial al mejor actor autonómico ex aequo para Roberto campos y Pau Sola
• Mención especial al mejor espacio escénico
• Mención especial a la mejor dirección

En la fase nacional:
• PRIMER PREMIO NACIONAL EN LA MODALIDAD DECENTROS CULTURALES

DIRECCIÓN:
Miguel Navarro

REPARTO
Marcelo: Roberto Campos
Marina: Esther López
Marcos: Pau Sola
Martirio: Tania Orozco
Árbitro: Agustín Pineda

Más información sobre el grupo en: http://www.komosteatro.com/  

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

El Grupo de Teatro CARABAU Teatre, de Alaquás, VALENCIA, actuará el viernes 4 de febrero de 2011 en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles".

El Grupo de Teatro CARABAU Teatre, de Alaquás, VALENCIA, actuará en la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles", con el espectáculo En pie de guerra, de M. Aznar y A. palomares.

La representación tendrá lugar el viernes 4 de febrero de 2011, a las 20 horas, en el centro Sociocultural El Soto sito en el número 15 de la Avenida de los Deportes, de Móstoles (MADRID).

La entrada será gratuita, previa retirada de invitación y hasta completar aforo.

CARABAU Teatre, de Alacuás, VALENCIA

Carabau teatre es una asociación cultural sin ánimo de lucro dedicada a difundir espectáculos teatrales a nivel nacional. Está formada por actores y actrices jóvenes con muchos años de experiencia en el mundo del teatro que, en el año 2007, decidieron unir sus fuerzas y su pasión por el teatro. Así, de la unión de un grupo de jóvenes de la Escola de teatre “Joan Alabau” de Alaquàs y algunos tipos (no tan jóvenes) que llevaban ya algún tiempo sobre los escenarios, nació Carabau Teatre.

Desde que nació Carabau Teatre ha realizado 4 obras y 2 animaciones:

Sueños de un seductor, de Woody Allen. Estrenada en Mayo de 2007
Aquí no paga ni Dios, de Darío Fo. Estrenada en Mayo de 2008
Dakota, de Jordi Galcerán. Estrenada en Abril de 2009
El último Clown, de José Carlos Andrés. Estrenada en Diciembre de 2009

Animación en el día de Santa Otilia del Colegio Oficial de Ópticos
Cuentacuentos en la Diada Solidaria de Alaquás

En pie de guerra, de M. Aznar- A. Palomares

En pie de Guerra hace un repaso hilarante y mordaz por las situaciones más absurdas de la guerra llevadas al extremo por medio del Clown. Desde la parodia, retorciendo los hechos reales para realzar el absurdo que supone que en la historia del ser humano haya tantos días de guerra como de paz, por no decir que hemos estado más días partiéndonos la cara que haciendo otra cosa”. REPRESENTACIÓN EN CASTELLANO.

En pie de Guerra fue estrenada el 21 de mayo del 2010 en Alaquàs
• Seleccionada para el XXII CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO AFICIONADO DE ACEUCHAL (BADAJOZ) julio 2010
• Seleccionada para la XVI MUESTRA DE TEATRO AFICIONADO, San Ildefonso (Segovia) octubre 2010
• Seleccionada para el V CERTAMEN DE TEATRO PARA AFICIONADOS VILLABLINO, LEÓN. Octubre 2010
• Seleccionada para la MUESTRA DE TEATRO AMATEUR CIUTAT D’ALZIRA, octubre 2010
• Seleccionada para la VI MUESTRA DE TEATRO AFICIONADO “VILLA DE PAREDES DE NAVA”, PALENCIA. Noviembre 2010

Carabau teatre obtuvo por En pie de Guerra los siguientes premios:

• Accésit en II MUESTRA DE TEATRO AFICIONADO CENTRO CIVICO UNIVERSIDAD (ZARAGOZA)
• Primer premio a la mejor obra por “Dakota” en el IX CERTAMEN INTERNACIONAL DE TEATRE AMATEUR DEL MEDITERRÁNEO
• Premio al mejor actor para Dani García, por el personaje de Hipólito en “Dakota” en el IX CERTAMEN INTERNACIONAL DE TEATRE AMATEUR DEL MEDITERRÁNEO
• Premio al mejor montaje por EN PIE DE GUERRA en el XXII CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO AFICIONADO DE ACEUCHAL (BADAJOZ).
• Premio a la mejor sonorización y efectos especiales por EN PIE DE GUERRA en el XXII CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO AFICIONADO DE ACEUCHAL (BADAJOZ).
• Premio a la mejor interpretación masculina para Rafa Martín por EN PIE DE GUERRA en el XXII CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO AFICIONADO DE ACEUCHAL (BADAJOZ).

DIRECCIÓN:
Xema Palanca

REPARTO
Rubén Aranda
Dani García
Rafa Martín
Juan Carlos Nogales

Más información: www.alaquas.net/carabau

Se puede descargar el folleto completo de la Muestra en PDF (3,7 MB) desde aquí: VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles"

Mirina Cortés presenta la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado, que complementa la programación escénica de Móstoles

La Concejal de Educación y Cultura, Mirina Cortés, ha presentado la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de Móstoles, que se desarrollará en el Centro Cultural El Soto desde el 4 de febrero al 27 de mayo de 2011, y cuyas representaciones tendrán lugar todos los viernes a las 20 horas.

En esta ocasión participarán 16 grupos procedentes de 7 comunidades autónomas. En total 106 actores y actrices y al menos 23 técnicos se darán cita en el escenario del Centro Cultural El Soto.
La Concejal de Educación y Cultura, Mirina Cortés, ha asegurado que "se trata de una propuesta que se ha convertido en una cita ineludible para los amantes del teatro en estado puro, que se concibe fuera de los circuitos comerciales, pero que, sin embargo, tiene una gran calidad".

"Con este certamen, Móstoles propone una oferta muy atractiva que amplía y completa la programación escénica del municipio, sin duda, una de las mejores de la región", ha dicho Mirina Cortés.
Han sido seleccionados 16 grupos de teatro aficionado, procedentes de 7 comunidades autónomas.

"Versus Teatro" será, en esta ocasión, la compañía que representará a Móstoles, que actuará el 11 de marzo con la puesta en escena de la comedia "Cásina" de Plauto.
Las actuaciones se desarrollarán, desde el 4 de febrero hasta el 27 de mayo, los viernes a partir de las 20 horas, en el teatro del Centro Cultural El Soto.
Las entradas serán gratuitas y podrán recogerse en el mismo teatro hasta completar aforo.

La compañía Carabau Teatre de Alaquás (Valencia) abrirá el certamen el 4 de febrero con la obra "En pie de guerra", de M. Aznar y A. Palomares.
Desde la primera edición de la Muestra, en el 2005, más de 14.000 espectadores han asistido a 98 representaciones que se han llevado a cabo hasta el momento.
La Concejal de Educación y Cultura, Mirina Cortés, también ha asegurado que "a la vista de estas cifras, uno de los objetivos que nos propusimos desde la primera edición, como era llevar a nuevos espectadores hacia el teatro y a fidelizar a los espectadores que acuden con frecuencia a la Muestra, se está cumpliendo de forma satisfactoria".

La Concejal de Educación y Cultura, Mirina Cortés, ha presentado esta mañana la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de Móstoles, que se desarrollará en el Centro Cultural El Soto desde el 4 de febrero al 27 de mayo de 2011, y cuyas representaciones tendrán lugar todos los viernes a las 20 horas.
En esta ocasión participarán 16 grupos procedentes de 7 comunidades autónomas. En total 106 actores y actrices y al menos 23 técnicos se darán cita en el escenario del Centro Cultural El Soto para hacer posible los 16 espectáculos programados. Como curiosidad, entre todos los miembros de las compañías tendrán que recorrer 7.400 kilómetros, entre ida y vuelta, para presentar sus creaciones.

Mirina Cortés -que ha estado acompañada del director de la compañía de teatro local "Versus Teatro", Elpidio Castiñeira- ha asegurado que "se trata de una propuesta que se ha convertido en una cita ineludible para los amantes del teatro en estado puro, que se concibe fuera de los circuitos comerciales, pero que, sin embargo, tiene una gran calidad".

"Con este certamen, Móstoles propone una oferta muy atractiva que amplía y completa la programación escénica del municipio, sin duda, una de las mejores de la región", ha dicho Mirina Cortés.

Según ha indicado la Concejala de Educación y Cultura, "en su conjunto, el programa de este año configura una selección representativa del nivel de calidad de los grupos de teatro no profesional en España, de distintas formas de concebir y presentar el montaje teatral, así como de sus diferentes enfoques artísticos o estéticos".

"Asimismo -ha continuado la Concejal-, en la Muestra se podrá encontrar una gran variedad de autores, tanto clásicos como contemporáneos, consagrados o noveles, y de géneros - que van desde la farsa y comedia, hasta el esperpento, el drama o la tragedia- o estilos interpretativos. Es, en esencia, una Muestra que hace honor a su nombre, en el más estricto sentido de la palabra".

La compañía "Carabau Teatre" de Alaquás (Valencia) abrirá el certamen el 4 de febrero con la obra "En pie de guerra", de M. Aznar y A. Palomares. El turno para el grupo que representa a Móstoles será el 11 de marzo con la puesta en escena de la comedia "Cásina" de Plauto.

Un total de 471 grupos de teatro aficionado de toda España han recibido la información sobre el certamen enviada por la Concejalía de Cultura. De entre ellos, 97 grupos provenientes de 14 comunidades autónomas, remitieron, en el plazo estipulado, 119 propuestas de espectáculos, todas de un alto nivel de calidad.

Por tanto, para la organización, la tarea de selección no ha sido fácil. Se han analizado una a una, y con absoluta atención, todas las propuestas presentadas; lo que ha permitido certificar la alta calidad del teatro no profesional en todas y cada una de las Comunidades Autónomas del Estado español. Desafortunadamente, se ha tenido que dejar fuera de la programación a numerosos grupos que merecían sobradamente estar en ella, debido a su alta calidad estética y artística.
Récord de asistencia

La sexta edición de la Muestra de teatro aficionado 2010 se cerró con un gratificante record de asistencia de espectadores por función. Desde que se celebró la primera edición en 2005 se ha pasado de los 77 espectadores de media por función a los 185 de la pasada edición 2010. Más de 14.000 espectadores han asistido a las 6 ediciones, es decir a las 98 representaciones que se han llevado a cabo hasta el momento.

Para Mirina Cortés, "a la vista de estas cifras, uno de los objetivos que nos propusimos desde la primera edición, como era llevar a nuevos espectadores hacia el teatro y fidelizar a los espectadores que acuden con frecuencia a la Muestra, se está cumpliendo de forma satisfactoria".
En esta edición podremos ver.........

Grupos de configuraciones variadas: grupos compuestos fundamentalmente por jóvenes, como OTRO TEATRO (de Madrid) o KOMOS Teatro (de Valencia) y MIRANFÚ (de Albacete) o de un más amplio abanico de edades.

• Grupos decanos en el panorama teatral no profesional como LA FARÁNDULA de 1905 (de Madrid) relevo generacional del grupo creado en el año que incorporaron a su nombre, TAULES Teatre (de Alicante) creado en 1979 o COROCOTTA Teatro (de Cantabria) creado en 1986.
• Grupos de reciente creación como CARABAU Teatre u OTRO TEATRO (de Madrid) nacidos en 2007 y que, como es el caso de este ultimo, se presenta con su primer montaje.
• Textos de autores españoles en la práctica totalidad, a excepción de Plauto (Cásina), o Francis Veber (La cena de los idiotas). Autores consagrados como Alejandro Casona (La dama de Alba), Jardiel Poncela (Marido de ida y vuelta), Valle-Inclán (Farsa y licencia de la reina castiza). Contemporáneos reconocidos como Sanchís Sinisterra (¡Ay, Carmela!) o Alfonso Vallejo (Gaviotas subterráneas) y muchos que forman parte de las nuevas generaciones de dramaturgos/as que darán mucho que hablar en los próximos años.
• El grupo que representa a Móstoles, VERSUS teatro, de la mano de su director Elpidio Castiñeira, acercará a los espectadores a un texto de Plauto (Cásina).

Descarga el programa de la Muestra en el siguiente enlace:

VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado (3.7 MB)

VII Muestra nacional de Teatro Aficionado "Villa de Móstoles" 2011

La Concejalía de Educación y cultura del Ayuntamiento de Móstoles, a través de su Área de Artes Escénicas convoca la VII Muestra Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Móstoles” 2011

El Ayuntamiento de Móstoles celebra anualmente, dentro de su programación general de Artes Escénicas, la Muestra Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Móstoles”, de carácter no competitiva, destinada a apoyar a grupos de teatro aficionado y a defender la opción del amateurismo y la no-profesionalidad en el campo de las artes escénicas.

Las actuaciones de 2011 se desarrollan entre los meses de febrero y mayo de 2011.

Podrá presentar propuestas de actuación cualquier grupo de teatro aficionado, que envíe antes del 30 de octubre de 2010, la siguiente documentación:
• Convenientemente rellenadas las fichas, de “datos del grupo 2011”, y “ficha de espectáculo 2011 (una, por cada espectáculo que se proponga para su inclusión en la Muestra), que se podrán solicitar al correo ctaberneiro@mostoles.es
• La siguiente documentación complementaria que facilite información sobre el grupo y sobre los espectáculos, no incluida en las fichas antes mencionadas:
- Información del grupo: Historial del grupo (obras representadas, recortes de prensa, premios obtenidos, etc.), datos complementarios sobre el director, los interpretes, colaboradores artísticos y técnicos, etc., fotocopia del CIF, Certificado de exención de IVA (que debe hacer mención al capítulo 14 del artículo 20 Uno, de la Ley 37/1992), documentación que ilustre la condición de grupo no profesional (pertenencia a asociación de teatro Aficionado, participación en certámenes de teatro aficionado...), etc.
- Datos del espectáculo a representar: Datos ampliados sobre el autor, fecha de estreno, relación de las necesidades de espacio, iluminación, sonido etc. que deban ser tenidas en cuenta, fotografías y video de la obra (Preferentemente en DVD y/o enlace web).

Toda la documentación, se enviará a la siguientes direcciones:

Dirección postal (Para CD de datos, DVD y todo el material que deba ser original, o que no se pueda enviar por Correo electrónico):
Teatro del Bosque. (A/A. Carlos Taberneiro)
Avenida de Portugal esquina Juan de Ocaña s/n.
28931 Móstoles

Correo electrónico: ctaberneiro@mostoles.es

La organización seleccionará de entre todas las propuestas presentadas, y que hayan aportado la documentación solicitada, aquellas que conformarán la programación de 2011; y acordará con los grupos los términos de su actuación (fecha de la representación, asignación económica, etc.). La asignación económica se acordará teniendo en cuenta, entre otras circunstancias, las características del montaje, la distancia a recorrer por el grupo, la necesidad de pernoctar en la ciudad, etc.

Para cualquier duda o aclaración, previa a la presentación de propuestas, se puede contactar con la Organización por teléfono (+34 91 649 37 72 - Carlos Taberneiro) o por correo electrónico ( ctaberneiro@mostoles.es ). Una vez presentadas las propuestas no se mantendrá comunicación con los grupos. Finalizado el proceso de selección, se remitirá una nota informativa, a todos los grupos que hayan presentado propuestas, con la relación de las que hayan resultado seleccionadas.

A los grupos seleccionados se les remitirá un escrito en el que la organización recogerá los términos acordados para la actuación (fecha, horario, montante económico, etc.) y una relación de la documentación necesaria para la instrucción del expediente administrativo (Por ejemplo: factura pro forma, ficha de tercero, autorización de publicación de foto para folleto, etc.) y para la difusión del espectáculo (Por ejemplo: programas de mano, carteles, etc.) que el grupo deberá remitir en el tiempo y en la forma indicados en el escrito. Los grupos deberán confirmar la recepción del escrito y la aceptación de los contenidos en él incluidos. El retraso en la remisión de dicha aceptación o de la documentación solicitada pude ser causa de sustitución del grupo en la programación.

Las representaciones se realizarán en el Centro Sociocultural El Soto, de Móstoles. Las obras seleccionadas deberán ser representadas sin cambios respecto a las características descritas en la documentación enviada por el grupo. Cualquier modificación al respecto (de reparto, escenografía, vestuario, texto, etc.), que no fuese comunicada y acordada con la Organización puede ser causa de rescisión del acuerdo de representación alcanzado con el grupo.

Se dispone de una ficha con las características técnicas de la sala, que puede ser remitida, vía correo electrónico, a todo aquel grupo que lo solicite.

La presentación de propuestas y de la documentación solicitada significa la aceptación del contenido de esta comunicación. Cualquier circunstancia no prevista en esta comunicación será resuelta por la Organización sin posibilidad de ser recurrida.

Más información:
Teléfono: +34 916493772
Correo electrónico: ctaberneiro@mostoles.es